Aujourd’hui une vidéo bien particulière, car il s’agit d’une Wazarb’ vid ! Mais pas une ordinaire,… car il s’agit en fait de mon TFE, réalisé avec Matthieu Maesschalk au cadre et Alice Uyterprott au son et au montage.
Matthieu fait de la musique de temps en temps, pour écouter ce qu’il fait, c’est ici.
Mais alors, concrètement, c’est quoi un TFE ? hé bien c’est tout simplement un travail de fin d’étude. Et de notre côté, on a choisi un angle artistique avec la réalisation de ce documentaire sur… le catch en Belgique. Insolite certes, mais très intéressant !
Je ne vous en dit pas plus et je vous laisse avec le film !
Merci !
”avec Matthieu, on s’est monté toute la nuit”.-Maxime Dambly, en expliquant le retard de 15 minutes aux éducateurs du Collège due à la nuit de PostProd de la veille.
Le lendemain de montage, on a vraiment une sale gueule.
Ce Dimanche, fête des mères, on se réveille avec mon bro’, fait chier, on a rien..
Alors on se torche le cul, on sort et on marche vers la ville. On déboule chez le fleuriste et on commence à artister un bouquet de malade, et là j’aperçois le Nivelles Capital, celui ci:(Nivelles Capital dans ma main droite)
En sortant je feuillette et je tombe sur un article sur les Tabasco Tears, ça me fait bien marrer de voir Pierre dans les journaux et ça me rappelle aussi que je devrais me bouger le fion pour aller les voir en concert.
Si chez vous aussi, votre fion est inactif, rejoignez nos pages Facebook (surtout le mienne pour me faire plaisir et aussi surtout la leur pour les dates de concerts) pour plus d’infos.
Sérieux, ça a l’air sympa ce qu’ils font.
Et souvenez vous, amis de l’internet, que je l’avais dit qu’ils seraient connus les Tabasco Tears. Bon, j’ai aussi que Melechon serait président…
-”l’étude, j la scrutple dans tun qul ! c’é kalire ?” Ahem, c’était pas mon premier…
Ouf, ça fait des mois que je n’ai rien partagé par ici, et je me suis dit en ce doux soir de novembre (ou janvier, je ne sais plus trop) qu’il serait bien d’écrire un petit quelque chose avant les examens. Donc, pour convenir à mon ambiance interne, je voulais me mettre du cool, du swing et du swagg, en tout cas, du “bouger la tête, mais pas trop, te prends pas la tête man”.
Alors on va commencer avec du lourd, du très lourd, il s’agit de Caravan Palace, un groupe haut en couleur à mi chemin entre le bon vieux swing old-school et l’électro bien rythmée. C’est du bon, c’est du neuf, ça fait plaisir à nos petites oreilles roses.
Du premier album, Caravan Palace (ouioui, comme le groupe), “Jolie Coquine” sort du lot:
Ensuite, du second album, Clash, “Clash” (ouioui, comme l’album). J’ai trouvé ce morceau un peu plus “électro”, mais ce n’est pas plus mal .
Et un dernier pour la route! Personne ne s’en plaindra vu que c’est bien “Rock It for Me” de l’album Clash également, et avec un beau clip .
Alors maintenant, on change carrément de sujet, de catégorie, et on arrive dans le Reggaeton bien costaud de Damian Marley. Il est vraiment difficile pour un “fils de” de faire aussi bien que son prédécesseur, surtout quand on est le fils du grand Bob. Mais on peut dire sans retenue que sa progéniture se défend à merveille! Mêmes thématiques, même intérêts et styles très proche de son patriarche, mais avec une voix et une approche très différente.
Donc, premier morceau, “Welcome to Jamrock”, de l’album du même nom, décidément ; )
Ensuite, le single “SuperHeavy” avec 50000 featuring, (dont Mick Jagger Oo)
Et pour finir, je ne peux pas me retenir de vous lancer le dernier morceau à la figure. Un featuring très réussi avec Skrillex, du très très lourd.
Même l’ADN de Bob Marley est magique. Sur-ce, écoutez bien, beaucoup et fort!
A chaque fois c’est pareil, au retour des vacances, t’as une mailbox totalement pourrie de mail youtube genre ”Machindemerde a publié une nouvelle vidéo.” Ca fait qu’après 36h de visionnage actif de toute cette activité, je me suis dit que je pourrais en faire quelque chose de sympa, ou juste quelque chose…
je me suis donc fait ch… j’ai donc bossé pour vous apporter un article sur ce que j’ai vu de bien et aussi de moins bien voir carrément de merdique, oserais je dire de chié, sans oublier le ”branlé avec les doigts de pieds”, bien sur.
Commençons cette chronique vidéo avec une vidéo exclusive du prochain Astérix.
D’abord, on a tous peur. C’est vrai qu’après l’ultime foiré de 2008, on est en droit de se faire dessus quand on voit la vidéo débraquer. mais une fois vue, tout va bien en fait. On ne sait pas spécialement juger le film, mais ce qui est sur, c’est que ça sent la parodie du monde anglo-saxon. On peut aussi constater qu’ Edouard Baer est vachement plus crédible en Astérix que Clovis Cornillac, et ça malgré son mémorable Otis de Mission Cléopâtre. (O vénéré film.)
C’est un segement vidéo présenté par le seul Américain de Paris, Ludovik. Humoriste net que j’ai connu grâce au Le visiteur du futur. Ludovik tourne en ce moment dans la séance du mardi pour Orange.fr et aussi dans la La méthode Américaine pour..euh.. se marrer. Ici comme chaque semaine, il doit parodier un film de l’actu. Là c’est Titanic 3D la cible, la sortie pas du tout commerciale de la semaine. Pas de spoil, la vidéo est drôle, mais bordel de merde rapport choucroute avec Titanic !
Niveau Trailer, j’étais pas tranquille non plus, y en avais une bonne vingtaine, alors je vous ai fait une petite selection… Voici le premier: Looper.
waw. Quel trailer. Une bonne bande annonce comme on les aime. Je vais pas vous raconter, mais en guise de critique, je dirais que pour une fois un film d’action futuriste n’a pas l’air ”déja vu”. C’est un jeune réa qui a une idée originale, qui l’exploite et qui en plus a les moyens pour. En outre (si je puis me permettre.), Il ya Bruce Willis, quoi de plus ? Emily Blunt ? Déjà Dedans ! Rendez vous au cinéma !
Partie Geek: Assassins Creed III. Waw, le jeu qui va bousculer les habitudes. Lisez moi cet aperçu, sans baver, ejac.., oui, on s’arrêtera à baver en fait.
Bizarrement, c’est une série avec laquelle je n’avais pas tout de suite accroché. Voir un mec revivre son passé pour des motifs un peu obscurs, moi ça me cassait les couilles. Avec l’arrivée du II ème, j’ai quand même constaté la puissance d’Ubisoft. Pur gameplay, architecture imposante, environnement digne d’un GTA de la renaissance. Là, j’ai plus ou moins accroché. Ca fait que, bon, craquage total, j’achète la compil des deux premiers jeux. Puis, 3 jours plus tard, je tombe sur cet aperçu. Bien que certains aspects me rappellent quelque peu le titanesque Red Dead Redemption, cet Assassins Creed promet du gros chambardement dans la série ! C’est la première fois que j’attend la sortie d’un opus de la série, alors j’espère ne pas être déçu ! Par contre, vu comme c’est parti, les fans seront, eux, à coup sur ravi de retrouver un univers qu’ils apprécient, malgré le gros changement, Allez voir le trailer aussi, il met la chair de poule.
Retour ciné, et pas n’importe quoi, de la SF avec Total Recall.
Rien qu’à écrire le titre, je pense à l’autre aberration 90′s dépassée avec Schwartzi. Mais bon, même ultra pourri, on l’aime ce film ! On le prend à la rigolade et tout va bien. Cependant, le trailer ici n’est pas du tout un remake. C’est une autre manière d’adapter la nouvelles de Phillipe K Dick. Parce que oui, Total Recall, c’est une adaptation de nouvelle. Cette dernière se nomme ‘‘We can remember it for you wholesale.” Tout ça pour dire ”Souvenirs à vendre”. Okay, que les puristes se calment, ce n’est pas l’unique traduction, quoi qu’il en soit, ce film de 2012 a l’air beaucoup plus adulte et pensé que la comédie de Science Fiction d’il y a 22 ans. On y trouve des explosions, scènes d’actions rapides avec dolly, Colin Farell salement bien classe (si si madame, quand il arrête la coke, c’est un vrai acteur avec la classe et tout !) Franchement j’ai hâte. En plus, il y a Brian Cranston de Breaking Bad, How I met, Contagion et plein d’autres choses…
Pour terminer, un dernier trailer, Rock Of Ages:
J’aime le Rock, j’ai dit le Rock ! Pas cette espèce de comédie musicale qui sent la niaiserie dès la bande annonce. Mais bon, ce qui est drôle, c’est qu’on sent les acteurs en décalage complet. On les sent en train de s’amuser. Surtout Zeta-Jones en femme modèle anti Rock n Roll. Tom Cruise aussi, il quitte sa pseudo religion pour péter un coup et se détendre en signant des autographes au stiff sur les boobs d’une fan décharnée par exemple, et bordel qu’est ce que ça fait plaisir ! En somme, n’y allez pas pour le son, parce que les originaux seront mieux, allez y plutôt pour voir cette brochette de star en mode barge. Côté négatif, ça sent quand même le commercial à plein nez… et le fait que les trois personnages principaux ne soient absolument pas connus appuie très bien le fait que cette comédie musicale est tout sauf originale. Parce que les gros studios font toujours ça. On tape deux ou trois jeunes inconnus entourés de monstres d’Hollywood et on attend les billets. très amerloque. Mmmh, it smells like shit here… J’ai aussi remarqué, y a Brian Cranston, encore ! Il est partout c’lui là !
Voilà, en espérant que cela vous aura plu ! Mais bon, j’espère pas trop quand même…
Pour la pub, news et tout le bordel, y a des choses à dire:
-Les 27, 28 et 29 Avril ainsi que les 4, 5 et 6 mai 2012 à 20h30, sur la grand place, se tiendra la pièce la plus magistrale jamais organisée à Nivelles, 1830 ! Écrite par Philippe Copée, mise en scène par Patricia Dacosse avec Robert Ferrière à la direction musicale, cette pièce a tout pour nous attirer. En plus, y a quasi toute la Compagnie du Comble dedans, alors je suis d’office dans les gradins ! Et vous, vous y serez ?
-Les 4 et 5 mai 2012 se tiendra le Ciné Club du Collège avec pour thème cette année, la différence. On retrouvera des films tels que Le 8ème jour, le discours d’un roi, Invictus ou encore le célèbre et frais Intouchables. J’en parle parce que c’est le TFE de très bons amis mais aussi parce que le SAMEDI 5 MAI, à 19h30 est diffusé notre documentaire pour la première fois ! Tout le festival se déroulera au Collège Sainte Gertrude au local 111, dans le bâtiment Central. Les prix seront de 2 euros par film pour un student, et de 2,50 pour un adulte. Alors, venez me voir avec l’équipe nombreux les Wazarbs, on vous attend !
Who Is Different ? Is it you ?
-”Tsss, tsss, par ici, ouais, tu veux quoi ? J’ai… j’ai … j’ai des affiches..C’est cool non,.. mais vas y pars pas !” -Maxime Dambly, Dealer de Flyers dans sa cuisine.
Voila, enfin de retour, après une longue absence pour les causes habituelles, je reviens avec une nouvelle chronique sur une des nouvelles grosses productions: Hunger Games.
Dans le royaume de Panem, anciennement les USA (bah oui, tout se passe toujours là-bas), 12 districts doivent, chaque année, fournir un garçon et une fille âgés entre 12 et 18 ans comme tributs pour participer aux “Hunger Games” ou “Jeux de la Faim”. Cette télé-réalité organisée par la haute société de Panem, basée au Capitole, à pour but de faire s’affronter jusqu’à la mort ces vingt-quatre tributs pour divertir la population aisée. L’unique vainqueur repart avec la gloire et la nourriture nécessaire au bien-être mais surtout, à la survie de son district car, en effet, les districts sont majoritairement peuplés de citoyens pauvres ne pouvant pas manger à leur faim et donc forcé de chasser dans les forêts alentours.
On commence donc à suivre l’aventure de Katniss Everdeen, jeune femme du district 12, essayant de trouver des ressources pour subvenir aux besoins de sa famille. Lorsqu’elle rentre une robe l’attend sur son lit. En effet, c’est le jour de la sélection des candidats pour les Hunger Games. Après s’être “arrangée”, Katniss, sa petite soeur (Primrose) et sa mère se rendent sur la place centrale de leur district pour assister à la cérémonie. Une femme au look douteux/bizarre (très rose) s’installe sur la scène, fait un discours qu’elle termine par ce que l’on pourrait considérer comme une sorte de “bénédiction” (Happy Hunger Games and may the odds be ever in your favor. Joyeux Jeux de la Faim et puisse le sort vous être toujours favorable.) et tire les noms des élus, d’abord la fille: Primrose. Face à l’élan de solidarité des autres enfants qui se reculent lentement, contents de ne pas avoir été choisis, Katniss se porte volontaire pour prendre la place de sa soeur. Le garçon est Peeta Mellark, le fils du boulanger. Il a aidé, auparavant, Katniss à nourrir sa famille en lui donnant du pain qui avait brûlé.
Tout deux sont ensuite emmené jusqu’au Capitole pour les préparer au combat dans l’arène et les faire passer sur la chaîne principale de télévision pour trouver des sponsors…
Un artwork du Capitole.
L'animateur de l'émission qui présente les différents tributs.
Ce que j’en ai pensé:
Je peux pas réellement jugé, moi-même, la fidélité du film par rapport au livre. J’ai donc fait appel à un ami qui l’avait lu bien avant qu’on ne parle d’adaptation au grand écran et lui ai demandé si le livre était semblable au film. Il m’a dit que la film reprenait bien les éléments du livre même si quelques ajouts y ont été fait. J’ai personnellement commencé à le lire. Je ferai donc un petit édit lorsque j’aurai terminé, si j’y repense.
Sinon, pour ceux qui n’ont pas lu les livres, certains éléments pourraient paraître un peu flous mais l’ensemble est tout de même très divertissant. Ça m’a vraiment donné envie de jeter un oeil aux bouquins pour, après, lire la suite avant qu’elle ne sorte au cinéma.
Les personnages principaux du film sont très attachants, malgré le personnage de Gale et ceux que l’on voit avant le voyage en train qui paraissent presque invisibles. Les rôles sont joués par des acteurs assez peu connus mais on se souviendra notamment de Stanley Tucci (Le Diable s’habille en Prada) en tant que Caesar Flickerman. L’ambiance de la cérémonie des sélections m’a fait repenser aux films d’histoire de la période nazie, ceux qui sont choisis sont choqués et les autres sont soulagés, trop contents de ne pas être dans le pétrin, ils ne les aident pas. L’aspect barbare de la confrontation dans l’arène est très présent au début mais on s’y “habitue” progressivement.
Les musiques sont également très plaisantes, intenses et, par moment, émouvantes. Certaines sont d’ailleurs chantées par des célébrités de genre allant de Maroon 5 à Taylor Swift.
Bref, le film est une réussite et si vous allez au cinéma de ces temps-ci, c’est le film à aller voir.
FAUT IL SE PROMOUVOIR SUR FACEBOOK ET TWITTER QUAND ON VEUT DEVENIR ARTISTE ?
Alors, ceci est un post assez particulier, car il s’agit d’un post venant directement de mon cerveau. Pour la toute première fois dans l’histoire du blog et de ma propre histoire, je vais m’ouvrir à une tranche de gens dont j’ignore l’existence. On dirait que c’est triste dit comme ça, mais moi j’aime bien. Peut être finalement que cet article lance une nouvelle ère dans mon moi ? Je sais pas… Tout ce que je peux vous dire que tout ce qui arrive après cette partie en italique est directement copié de ma feuille de papier qui m’a servie de réceptacle à idées, aucune retouche n’a été pratiquée.
C’est une grande question. Personnellement je suis tiraillé entre le “oui” et le “non”. D’un côté je trouve que rien n’est plus détestable que de devoir se promouvoir tout le temps pour réussir. D’un autre côté, si vous travaillez seul et que votre seul moyen de vous faire connaître sont les réseaux sociaux, ce serait bête de faire une croix dessus.
Après intervient la notion de l’artiste au sens littéral du terme. Pour moi, un artiste exécute son art par conviction et ne se soucie pas du reste. C’est beau, très beau comme notion. Mais en même temps elle n’avance rien de concret.
Mon problème vient alors de la haine profonde envers la prétention. En somme, je devrais apprendre à fermer ma gueule. Mais pas pour dire des conneries, sinon je meurs. Mais quoi de plus gratifiant que de trouver quelqu’un qui vous connait sans que vous ayez eu à vous promouvoir. je veux dire, si quelqu’un vous aborde dans la rue en vous disant que vous jouez bien sans que vous n’ayez jamais eu à vous montrer sur des réseaux sociaux, c’est beau, très beau. Alors, comment faire ?
En fait, mon but dans ma tête est de faire, sans dire. Beaucoup parler de ce qu’on fait, mais seulement quand on vous le demande. Je sais pas, c’est bizarre. On dirait que parler de moi quand on ne m’a rien demandé me dérange… Et si finalement mon égo m’avait rattrapé ?
Merde, j’ai peur.
Bon, bon, bon, je pense déjà trop moi. Alors, les mots d’ordre, faire, pas parler, faire. Penser aux messages, merde, il faut que je parle à quelqu’un.
Aaaah, mais si je ne me met pas en scène, PERSONNE ne saura ce que je fais ! A la limite, si on me demande…
Ouais, là ça ne me dérange pas, c’est juste un service, une réponse. En gros, faudrait distiller des indices pour que les gens vous demandent…
En fin de compte, faudrait arrêter la promo, de parler de soi, mais toujours oeuvrer . Et pour les autres surtout. Fini de se la pèter, vive l’art; l’art pur, même si il se résume à des blagues sur le caca.
Voilà, ça fait bizarre. Au pire, c’est écrit. Mais quand même, la tradition…
Petit bigup à Joachim Reyniers, un pote qui est monté sur scène pour la première fois ce samedi 17 mars ! Bienvenue chez nous quoi !
Pour la phrase, je vais un peu pèter la tradition… j’ai pas d’idées, à part, Sérieusement, qui a lu l’article sans l’aide du partage Facebook ?
Je suis super content après 2 semaines de travail acharné de pouvoir revenir sur notre petit blog pour écrire des chroniques.
Tout d’abord je voudrais remercier la Compagnie du Comble qui m’a vraiment fait vivre 6 mois magnifique de répétition pour arriver à un très chouette spectacle. J’attends la suite avec impatience. J’ai vu qu’on passait dans quelques journaux locaux à gauche à droite, donc quand j’ai le temps je les poste histoire de me la péter encore un peu plus.
Ensuite, a rayon des news, je vous informe qu’en Mai sortira un documentaire sur le catch en Belgique que je tourne avec Alice Uyttersprot et Matthieu Maesschalk. ca parlera du catch en Belgique. Plus de news dans les deux mois à venir.
Encore autre chose, le 22 Juin avec toujours Alice, on jouera accompagné d’autres élèves de l’académie et membre de la Compagnie dans un montage de scènes et de textes issus de la culture cinématographique. On parle déjà de Nos jours heureux et de La cité de la peur. Avec plein d’autres films également. Plus de news aussi dans les prochains mois.
Maintenant que les News de ma vie personnelle sont finies, j’ai quand même un vrai article à présenter. D’abord un petit contexte historique, comme on dirait à l’école.
Un beau jour pluvieux de Belgique, le flémard que je suis découvrit sur youtube une chaine nommée
Et, en m’abonnant, on reçoit des mails quand les vidéos arrivent. Et là, je me suis littéralement fait spamer ma boîte de 6000 trailers, un vendredi soir ! Alors, en tant que cinéphile, j’ai pris mon courage à deux mains et j’ai tout regardé ! Et j’ai gardé 4 trailers à vous présenter. Il y a du bon et du moins bon, comme dans tout…
Voici le premier: Touchback.
Alors, on l’aura compris, le film parle d’un footballer américain qui s’est cassé la jambe en marquant un “Touchdown” héroique. Mais rien que ça quoi. Y a pas plus ‘ricain comme sujet que le rêve brisé par une circonstance dramatique pour rendre le spectateur complètement con et tendre face à un très bête scénario. Mais ! Ca ne s’arrête pas là ! On découvre par la suite que la vie plus que chiante du héros peut se transformer grâce à un saut dans le temps magique. Ce parallèle va lui permettre de revivre une partie de son temps au lycée à l’époque où il était imberbe. Seulement le héros hésite. Doit il marquer l’essai et garder la même vie malheureuse ? Ou doit il ne pas le marquer, faire perdre son club et risquer de ne pas avoir la même famille dans le futur ? C’est avec ce dilemme du dimanche après midi que je laisse à ce film une note d’intérêt d’1,5/5 avec mention inutile. En point positif on observera que La mâchoire d’Hollywood Kurt Russel fait partie de cette douce blague. On peut quand même l’excuser car il fera partie du casting du très attendu Django Unchained de mon idole suprême Tarantino.
Film suivant, plus intéressant, Cold Light of Day.
On l’aura remarqué, quand Bruce Willis joue les pères de famille un peu gâteaux, c’est qu’il prépare un sale truc derrière. On ne doit pas attendre 1,30 minutes pour découvrir qu’il est en fait agent de la CIA ultra bourrin comme dans 56 % de ses films. Je dis ça, j’aime énormément Bruce Willis quand même, c’est un acteur qui ne propose pas que des rôles de glands armés jusqu’au dents. Pour parler du film, ça sent un peu de Bourne, un peu d’A bout portant, de plein de trucs sympas en apparence. L’acteur principal, je le connais pas, mais il a pas l’air à chier. Willis reste Willis, et Singourney Weaver est crédible en patronne de la CIA à ce qu’on comprend. On dirait donc un bon film à suspense avec de l’action survoltée et une fin haletante. Je lui mettrait une note d’attente de 3,7/5 avec mention “j’espère que ça sort vite”.
Ensuite, Intruders, brrrr..
Je n’aime pas ce genre de film, mais alors là pas du tout. C’est le genre de truc qui me fait mouiller ma couette pendant des semaines. Mais je tente quand même l’objectivité en disant que ça à l’air plus filppant qu’un Paranormal Activity 2 sans pour autant bousculer le genre… Je ne sais pas quoi dire d’autre à part que j’attend Clive Owen dans un film un peu plus bastonnant… A quand Sin City 2 ? Pour la note, je mettrai “Je me pisse sur les chaussures en tremblant”/5, ce qui n’est pas une si mauvaise note finalement.
Pour terminer, un sans doute futur culte chez les fans de Chuck, Bad Ass.
Rien que parce que Dany Trejo tabasse des roublards dans un bus, Bad Ass mérite 5/5 ! Mais bon, en toute honnêteté, le film n’a pas l’air aussi recherché dans l’image qu’un Rodriguez. Et comme en général Tréjo tourne pour Rodriguez, il va ici être moins bon, je pense. Mais tout de même, un vieux qui défend les gens en tabassant tout le monde avec une barbe et un short, ça mérite un 5/5 de la part d’un gros fan de Chuck Norris et de films à l’ouest en passant par Walker, Texas Ranger. Perle du cinéma Bourrin ? Je l’espère en tout cas !
Bon, hé bien j’espère que ces petites critiques de trailers vous auront plues, tout en gardant en tête que ce ne sont que des trailers et que je ne juge pas ici le produit fini, mais bien ce qu’il laisse transparaître. Je vous dirais aussi bien de prendre cet article avec humour, mais comme globalement c’est ce que vous faites, je ne me fait pas de soucis.
Merci à tous, à bientôt !
“Le plus important dans le cinéma amateur, c’est d’ouvrir l’optique avant de filmer.”-Maxime Dambly, ayant voulu garder l’anonymat.
(Merci à Dylan Armut pour la correction de la faute d’orthographe ultime dans Bad Ass. Parce que ouais, on peut chier un titre comme ça à l’écrit.)
Ces derniers temps j’ai beaucoup de mal à publier ou a tourner, monter des vidéos parce que…, alors non, c’est pas parce que je suis enceinte mais bien parce que je suis dans la Compagnie du Comble!
J’en ai déjà parlé, la Compagnie du Comble, c’est la troupe de théâtre de Nivelles, je dis “la”, parce que c’est celle que je connais, et aussi un peu parce que j’en fais partie.
La semaine qui suit va donc être une grande semaine pour moi car le Vendredi 2 Mars et le Samedi 3 Mars, je joue au Waux-Hall de Nivelles avec cette sympathique Compagnie.
Je vous invite donc à me retrouver ces deux jours au Waux Hall de Nivelles ! Je vous joint (hmmm) l’affiche de la pièce ci dessous pour que vous puissiez réservez.. Le numéro est dessus, oui.
Ouais ! ouais ! Ya mon nom dessus !
Ouais, on voit pas le numéro mais en fait c’est 067/ 88 22 77.
Fais vraiment pas chaud là bas:..
Aujourd’hui, petit hommage à Nicolas Hambrouck, qui m’a lâché la phrase de la semaine: “allez, je te laisse seul dans ta solitude”-Merci à lui, et Bon Weekend !
Enfin de retour avec une série qui, pour beaucoup, n’est plus à présenter (mais je vais quand même le faire): How I Met Your Mother (HIMYM.)
De gauche à droite: Ted, Marshall, Lily, Barney et Robin.
En ce qui concerne le casting de la série:
Ted: Josh Radnor.
Marshall: Jason Segel (que nous avons pu voir sur le grand écran récemment dans Bad Teacher au coté de Cameron Diaz et Justin Timberlake.)
Lily: Alyson Hannigan (que nous avons pu voir dans les American Pie.)
Barney: Neil Patrick Harris (qui apparaît, entre autres, dans Glee et dans le film Starship Troopers.)
Robin: Cobie Smulders (qui apparaît aussi dans la série Smallville.)
Synopsis:
Tout au long des saisons, Ted raconte à ses enfants sa vie de jeunesse dans le but de, un jour, leur dire comment il a rencontré leur mère (toujours inconnue jusqu’à ce jour) en censurant certaines actions qu’il remplace pour ne pas “donner le mauvais exemple” à ses descendants. Il se rappelle donc de toutes les péripéties qu’il a vécu lorsqu’il habitait à New-York. Allant de la technique du “Naked Guy” (trad.: l’homme nu) à la soirée du Nouvel An en passant par la célèbre fête de “Slapsgiving” et toutes les relations amoureuses et autres situations embarrassantes des personnages: bref, des choses que seuls ceux qui regardent la série peuvent comprendre. Comme Ted n’est pas un asocial, il a des amis mais ils sont… comment dire… originaux…
Présentons les brièvement (il y a tellement à en dire pourtant):
Barney Stinson: Le dragueur par excellence. Homme au travail inconnu et accro aux costumes 2 pièces et au lasergame. Il a tendance à faire passer le sexe avant tout ce qui le mettra quelques fois dans des situations pittoresques. On retient, par ailleurs, des expressions mythiques telles que “AWESOME!“,”Legen-wait for it-Dary. Legendary!” ou encore “Suit up!“
Robin Scherbatsky: Canadienne journaliste, ex-star de la pop canadienne (voir “Let’s go To The Mall” ci-dessous.) Fille d’un père qui l’a élevée comme un garçon, elle n’en reste pas moins émotive et attachée à son pays malgré les moqueries de ses camarades.
Lily Aldrin: Elle forme avec Marshall le couple stable du groupe. Impulsive et, par moment, folle, elle exerce le métier d’enseignante pour les classes maternelles. Elle rappelle, malgré son tempérament, souvent ses amis à la raison.
Marshall Eriksen: Avocat aspirant à un monde où l’écologie aurait enfin une place importante dans l’esprit des habitants. Il représente le “gros nounours” du groupe: imposant physiquement, il est en fait très sensible, surtout quand cela vient de sa très chère “Lylipad”. Il utilise souvent l’expression “Lawyered!” (que l’on pourrait essayer de traduire en français par “Avocassé!”)
Ted Mosby: Architecte, archétype de l’homme urbain normal. Il se distingue peu à peu de cette dernière image par le biais de plusieurs relations parfois spéciales et des aventures et autres obstacles qu’il surmontera avec l’aide des ses amis.
Chacun des personnages se retrouve, à un moment ou un autre, face à son Doppelgänger (son double) mais ces derniers ont des activités et des personnalités assez différentes de celles des personnages principaux.
Stop what you're doing and let's be awesome!
Ce que j’en pense:
On pourrait comparer HIMYM à Friends. C’est, en quelques sortes, son homologue contemporain. Les running gags sont assez bien dosés et les jeux de mots, nombreux. L’humour est, effectivement, au rendez-vous et fera souvent rire jusqu’aux larmes. Par contre, ne regardez pas la série en version française sinon vous mourrez… (Sérieusement, je viendrai moi-même vous abattre! :p) L’émotion est, elle aussi, bien présente car tous les évènements de la série ne sont pas amusants voire joyeux (comme dans toutes les séries à part Benny Hill qui est, lui, lourd après deux minutes à cause de sa débilité constante.) Les personnages et leurs histoires sont attachants, le jeu d’acteur est de bonne facture et les scénarios des épisodes sont, en général, bien trouvés. Certains objets, tout comme les citations (voir au dessus), sont devenus célèbres: le “Suitjama“(mélange de costume et de pyjama), le “Bro Code“, etc. Cette popularité se démontre également par les parts d’audience que la série réalise (11,9 millions de spectateurs pour le premier épisode sorti en 2012 au USA.)
The Suitjama
The Bro Code
Toutes les techniques de drague de Barney.
Surfant sur l’immense vague de l’awesomeness, How I Met Your Mother s’impose incontestablement comme la meilleure sitcom du moment.
Voila, c’est tout pour cet article.
J’espère sortir mon article sur le joueur du Grenier pendant les vacances de Carnaval mais en attendant:
Nerdishement vôtre!
Apparemment, c’est à la mode de mettre sa photo à la fin des articles donc…
Même dans la maladie, les Wazarbs font en sorte que le show continue!
C’est Max, derrière son écran, pour vous parler d’un homme que j’apprécie énormément. C’est l’un des gars qui me motive le plus en ce moment à monter sur scène. Il a la classe américaine, une barbiche, un bouc, une montre et des chaussures, mesdames et messieurs, il s’agit d’Arnaud Tsamère évidemment !
Ici l’affiche de son spectacle actuel, chose promise. Mais avant de parler de ce que j’ai eu la chance de voir, je vais quand même le présenter en un sketch pour ceux qui (oseraient) ne pas connaître Arnaud Tsamère. (en ce moment, je sais pas si vous, mais je me trouve pas mal objectif..)
Voici un de ses sketchs qui m’a le plus marqué. Il n’est pas dans son spectacle mais c’est un peu celui qui m’a donné envie de plus m’intéresser à son travail. Parce que oui, je connaissais Tsamère avant “On n’demande qu’à en rire”, grâce à Hero Corp et Simon Astier. Ca fait donc bien plaisir de voir quelqu’un qu’on suit depuis plus longtemps que le “grand public” réussir à ce point ! Voici le sketch:
Maintenant que vous voyez bien de quel bois il se chauffe, j’attaque le vif du sujet.
Ca fait donc, très longtemps que je meurs d’envie d’aller voir Arnaud Tsamère sur scène, depuis 2008 très exactement. Ca s’est fort amplifié avec le temps et la très bonne émission de Laurent Ruquier. Un beau jour d’Octobre 2011, Amory, un ami (Arkh4m, pour les connaisseurs.) m’a dit :”mec, y a Tsamère en Belgique le 4 février à Bruxelles”. 2 minutes 39 plus tard, j’avais appelé tout le monde pour réserver et nous allions donc partir avec la dream team voir “Chose promise.”
Vous vous demandez ce qu’est la dream Team non ? Si si, je le vois bien, et là vous vous dites, “bon sang, comment fait il pour nous voir alors qu’il écrit.. ?” Hé bien, voilà. La dream team: -Théo (Pumpkin Head), Valentin (mon fère, un peu de scénario, des t shirts aussi je crois…), Amory (évidemment !) et Matthieu (rappeur sur le commencement.)
Et, (oui je sais commencer par “et” c’est pas terrible..) on a vraiment adoré son spectacle, on rigole beaucoup, et on salue évidemment le boulot conséquent du comédien. Mais pas seulement, car à l’écriture, on retrouve François Rollin (Palace, Kaamelott, le professeur Rollin.), et Arnaud Joyet (Hero Corp, et aussi les chansons pour enfants, qui cela dit en passant est un très bon skecth.) On ne saurait résumer le spectacle tellement il part dans tout les sens. Par contre on peut souligner la présence d’un scénario plus apparent que cher d’autres humoristes que je ne citerai pas, n’est ce pas Gad ? Bon, je le cite lui, mais globalement c’est pas grave de pas avoir de scénar’ en one man. Beaucoup regroupent leurs spectacles par thèmes, et ils sont très bons aussi. (je cite encore Gad, mais aussi Foresti, Timsit, De Benoist,..).
Ici on retrouve donc l’histoire de Patrice Valenton, professeur de Sciences économiques dans un lycée, qui promet à son pote mourant de jouer son spectacle à sa mort. En gros, Patrice prend le public en otage subtilement. Mais ce n’est pas tout. Une fois le spectacle ”normal” terminé, Arnaud embraie sur deux trois anecdotes croustillantes, notamment sur son poto Jeremy Ferari.
Pour conclure, je dirais que le spectacle est une pure bombe et qu’il faut courir le voir, même si c’est à Paris que ça se passe pour le moment.
Bisous… Et, mais ? J’aurais pas oublié un truc moi ?
Ah si, on l’a rencontré après, et on a un peu causé. Il est vraiment sympa le mec. Y m’a donné ça:
et ça aussi: (le mec me dit quelque chose…
Après, voici LA surprise ultime, le petit mot d’Arnaud après le Spectacle.
Merci à tous ! Merci à lui,
Et à la prochaine vidéo ou chronique !
“Il a promis à son meilleur ami de jouer son spectacle, moi je lui ai promis d’aller le voir, et le dragon sur le fauteuil n’était pas un dinosaure, désolé Rémy.” -Maxime Tsamaman, humouriste.
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“Rock It for Me” de l’album Clash également, et avec un beau clip 
